是我們的胃口被養大了，還是鞋款市場所玩的花樣，真的走到一個可見的盡頭了？

不曉得大家有沒有感覺到，在最近的鞋款市場中，擁有奇特造型的鞋履款式愈來愈多？從 AVAVAV 的 Very Slimy Feet、Finger Feet 及 The Moonster XXL 等各種怪獸腳掌鞋，到 COMME des GARÇONS HOMME PLUS 的雙頭皮鞋，再到 I Wanna Bangkok 的 Hulkfoot Heels 等款式，相信頻頻讓大家感到驚豔的鞋款不在少數。 但與此同時，近期的時尚圈中卻不乏傳出鞋款市場趨於無聊的風聲，而這也令我們不禁反思一個問題：是我們的胃口被養大了，還是鞋款市場所玩的花樣，真的走到一個可見的盡頭了？

故事性不再是重點？

事實上以客觀的角度來看，人們原先喜歡時尚鞋款的原因依舊沒有改變：我們忠於自身認為「酷」的鞋款；喜歡鞋款獨一無二的發售方式；樂見鞋款結合各領域元素而幻化而成另一款式的創新概念；著迷於各大品牌將各自價值互相融合並呈現於鞋款之上……。 然而，在當今的鞋款市場中，多數人們對於鞋款的追求漸漸流於所謂「爆款」的形式，而符合時勢所造就的流量之下的「怪奇鞋款」，彷彿成了如此潮流市場的唯一解套。

「怪鞋」的無比聲量

以先前曾掀起一波「原子小金剛鞋」之熱的 MSCHF Big Ret Boot 作為舉例，該鞋款以奇特造型在時尚界中掀起的追捧熱潮是前所未見，甚至為它拿下了 \’23 年 Q1 中最熱門單品排行的第四寶座 (據 Lyst Index 之統計數據)。

另一以怪奇鞋款創作而擄獲大量粉絲的心，乃至於帶起整個品牌聲量的例子便是Demna操刀的 Balenciaga：從 Triple S 款式、與 Crocs 的各式合作，到擁有「米奇鞋」之稱的 Steroid 系列以及 3XL 鞋款等，Balenciaga 的怪奇鞋履為品牌颳起一波接著一波的討論旋風。

在「怪奇鞋款」為品牌帶來如此高漲討論聲浪的情況之下，隨之而來的便是潛藏於其中的龐大收益與金錢價值，這也使得許多品牌無不一股腦的栽進這「製作奇特鞋款」的洪流之中。

當奇特的創作流於形式

順應此風潮的發展，多數消費者已漸漸習慣不再對於「鞋款本身」感到興奮，而也正是因為我們身處於當今這個快速更迭的時代裡，所以反倒更受「怪奇鞋款」帶來的流量和討論度所影響，進而在潛移默化之中，養成向前追尋更奇特、更博眼球的「流量密碼鞋款」的習性。

同樣自這環境之上所產生的問題，便是許多富含設計理念、故事性的鞋款，因在沒有足夠特異的外型等劣勢之下，就此被埋沒在茫茫鞋海當中；而當鞋款市場日漸被怪奇鞋款的不停推陳出新所佔據，當鞋款創新淪為沒有靈魂的既定規律之時，消費者也就因此產生了鞋款市場變無聊的錯覺。

那麼，製作「怪奇鞋款」對於鞋款市場而言，真的是健康的嗎？

結語

對於品牌來說，天馬行空的新創意，本就是時尚品牌的「職責」，讓「時尚」不只是一成不變；但探究其本質，或許該更精確地問起：品牌對待鞋款的態度，還是基於自身價值而為的創作嗎？抑或只是純粹盲從流量所帶來的甜頭，製作「奇形異狀」的鞋款？

而對於消費者而言，該如何在怪奇鞋款當道的環境中，學習培養出自己對時尚鞋款，甚至是整個潮流文化的見解，而不僅是一昧地人云亦云，又或者過度期待於從他人的眼光中，找尋自身在時尚中的模樣，或許就是你我都仍需持續鑽研的課題。